……………
Nghệ thuật thêu tranh hoa của nghệ nhân XQ - Mai Thị Hiên. Qua nhiều năm thực hành, đã phát triển thành một cách sống và nền tảng tâm linh.
Từ căn phòng thêu yên tĩnh của mình ở XQ Sử Quán, Mai Thị Hiên dành phần lớn thời gian trong ngày để thực hành yên tĩnh, trống rỗng, chọn hoa, thiết kế, chỉ thêu, kỹ thuật và đặt tên chúng.
Hôm nay, cô ấy thích thiết kế chỉ với một bông hoa, "để giúp mọi người tập trung", cô ấy nói. "Để giúp họ tập trung vào việc nhìn thấy vẻ đẹp của một cá nhân”.
Việc tập trung như vậy giống với trạng thái thiền định, dường như là nền tảng cho nghệ thuật của cô, nhưng không phải là một nỗ lực căng thẳng giống như việc tập trung cần thiết để làm bài kiểm tra hoặc đọc bản hợp đồng. Các quy tắc của nghệ thuật và quá trình tạo ra sự sắp xếp trên mẫu vẽ là một trong những kết nối với bản chất của hoa.
……………………
Sự kỳ diệu của sự đụng chạm
- Mai Thị Hiên tin rằng sức mạnh của nghệ thuật không chỉ là hình ảnh. "Tôi nghĩ đó không phải là nhìn vào bông hoa thêu mà là chạm vào bông hoa thêu".
Cũng như vậy, Mai Thị Hiên khuyến khích mọi người ở khắp mọi nơi hãy ôm những cái cây - theo nghĩa đen - để vòng tay của bạn quanh thân cây và siết chặt lấy nó. Có lẽ bạn sẽ không cảm nhận được những gì Mai Thị Hiên cảm nhận, nó luôn gợi lên một cảm giác biết ơn nơi cô ấy. Tuy nhiên, đừng dừng lại với cây cối, theo Hiên: "Đối với tôi, một điều quan trọng không kém cần làm là chạm vào thiên nhiên qua những bông hoa gần đó - mặc dù chúng có vẻ không giống như một cái gì đó đặc biệt".
Lang thang trong tự nhiên và chạm vào thực vật với một tâm trí trống rỗng và cởi mở dường như là chìa khóa cho sự giác ngộ của Mai Thị Hiên. Ý thức thực vật của nghệ nhân bậc thầy này rất nhạy bén, cô ấy có thể chia sẻ bí mật thường xuyên từ thế giới bí ẩn của nó.
"Tôi có thể thấy và cảm nhận rằng sự sống của thực vật sẽ mạnh mẽ hơn trong năm nay. Tuy nhiên, không nhiều người thực sự nhận ra điều đó...”
Thực hành nghệ thuật thêu tranh hoa:
- Đặc trưng bởi kỷ luật trên tác phẩm tranh thêu tay của cô là một nghệ thuật chiêm nghiệm. Vẻ đẹp bẩm sinh của thế giới tự nhiên là nàng thơ trong nhóm nghệ nhân của cô. Nhưng nếu nghệ nhân bị ức chế, năng lượng của sự sắp xếp và kĩ thuật thêu sẽ bị che khuất. Vẻ đẹp thanh tao trong tác phẩm thêu như một sự phản ánh của tình trạng con người thực hành một thiền định thiết yếu.
Hầu hết trong giờ nghỉ các ngày, cô ấy đi bộ lang thang trong những khu vườn tại XQ Sử Quán để thu hoạch món quà của thiên nhiên trước khi trở về xưởng của mình. Trong nhiều năm, vừa đào tạo và thực hành đã giúp cô ấy thiết kế từng chi tiết với sự tự tin của một người phụ nữ đã tìm thấy con đường của mình trong cuộc sống.
Sự thiết kế mẫu ban đầu bao gồm ba đường chính có chiều cao khác nhau để tạo ra một dạng ba chiều - cao nhất đại diện cho thiên đường, thấp nhất là đất và con người ở giữa. Nó cũng đại diện cho thời gian như quá khứ, hiện tại và tương lai.
Khi được hỏi về quá trình của mình, Mai Thị Hiên nói: "Một số nghệ nhân XQ trong thế giới thêu tranh hoa của chúng tôi nói khi sắp xếp mẫu và chọn quang phổ chỉ để thêu, trái tim họ trống rỗng. Còn với tôi, đôi khi nhìn thấy những bông hoa đẹp, tôi cảm thấy sự trống rỗng đó. Tuy nhiên có những lần suy nghĩ khác can thiệp vào trái tim tôi, và tôi mất thăng bằng". Khi tâm trí cô ấy bồn chồn, sự sắp xếp của kĩ thuật và pha màu sợi chỉ thêu phản ánh điều đó. Cô ấy gọi những vết bẩn u sầu này trên nghề của mình là: Đầu óc bóng đêm của sợi chỉ thêu.
Kết nối với Thiên Đường và Trái Đất
- Trong quá trình thêu của Hiên, sự tinh tế của bông hoa giúp cô ấy tinh chỉnh tâm trí của chính mình. Bất cứ khi nào những bông hoa phản ánh những gợn sóng trong thiền định của cô, chủ nhân có thể tinh chỉnh suy nghĩ và nâng cao ý thức của mình. Khi ý thức của cô ta mở rộng, chủ nhân có thể nhớ lại những bài học về bản thể.
"Sự sống và cái chết của một loài thực vật trông giống như nó được kết nối với trời và đất. Đối với nghệ nhân chúng tôi, điều rất quan trọng là phải biết và hiểu cuộc sống đáng kinh ngạc của một loài thực vật", Mai Thị Hiên nói.
Thật vậy, chu kỳ của cuộc sống và vẻ đẹp được thể hiện rất hoàn hảo bởi những bông hoa - được đưa vào bên trong để kết nối chúng ta với vẻ đẹp chữa lành của thiên nhiên.
Khi nói đến nguồn cảm hứng cho bức tranh tiếp theo của mình, Mai Thị Hiên không tìm đâu xa hơn trong chính khu vườn của mình tại Đà Lạt - XQ Sử Quán. "Tôi được truyền cảm hứng khi một bông hoa bộc lộ vẻ đẹp của nó vào thời điểm đẹp nhất", cô ấy nói. "Tôi ít quan tâm đến hoa từ một cửa hàng - chúng thiếu một phẩm chất nhất định mà tôi tìm kiếm với tư cách là một nghệ nhân - nghệ sĩ. Ví dụ, hoa hồng có tính thẩm mỹ cao hơn khi được tìm thấy trong tự nhiên”.
Đã mài giũa kỹ năng của mình trong nhiều năm, công việc của Hiên duy trì sự nhất quán nhất định.
"Những bức tranh của tôi phát triển theo thời đại nhưng cũng vượt thời gian bởi vì thiên nhiên lặp lại chính nó - và như một chủ đề, một bông hoa không bao giờ già đi", cô ấy nói.
